Biografía de George Miller
George Miller (nacido el 3 de marzo de 1945) es un cineasta australiano. A lo largo de cuatro décadas, ha recibido éxito de crítica y público, y es ampliamente conocido por crear y dirigir todas las películas de la franquicia Mad Max a partir de 1979, incluidas dos entradas que se consideran dos de las mejores películas de acción de todos los tiempos según Metacritic. Ha obtenido numerosos elogios, incluido un Premio de la Academia con seis nominaciones en cinco categorías diferentes. Su carrera como director comenzó en Australia con las tres primeras películas de Mad Max entre 1979 y 1985 con su amigo y socio productor Byron Kennedy, tras lo cual pasó a Hollywood con Las brujas de Eastwick (1987). Su drama familiar Lorenzo's Oil (1992) le valió su primera nominación al Premio de la Academia, después de lo cual produjo y coescribió Babe (1995) y dirigió la secuela Babe: Pig in the City (1998). Se aventuraría en la animación con Happy Feet (2006), por la que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación, y la secuela Happy Feet Two (2011), antes de regresar a Mad Max con la aclamada Mad Max: Fury Road (2015), que ganó seis premios de la Academia, y Furiosa: A Mad Max Saga (2024). Miller se form�� en medicina en la Universidad de Nueva Gales del Sur y trabajó como médico durante varios años antes de ingresar a la industria cinematográfica. Miller y Kennedy son los fundadores de la productora Kennedy Miller Mitchell. Desde la muerte de Kennedy en 1983, sus principales productores han sido su hermano menor Bill Miller y Doug Mitchell. Otros reconocimientos incluyen un Premio de Cine de la Academia Británica, un Premio Critics Choice, un Premio Globo de Oro y seis Premios de la Academia Australiana de Cine y Artes Televisivas.
Miller nació el 3 de marzo de 1945 en Chinchilla, Queensland, de padres inmigrantes griegos Jim y Angela Miller. Jim (también conocido como Dimitrios) nació en la isla griega de Kythira, cerca de Mitata. El padre de Jim cambió su apellido de Miliotis a Miller cuando emigró a Australia en 1920. La familia de Angela eran refugiados griegos de Anatolia, desplazados por el intercambio de población de 1923. Miller asistió a la Ipswich Grammar School y más tarde a la Sydney Boys High School, luego estudió medicina en la Universidad de Nueva Gales del Sur con su hermano gemelo John. Mientras cursaba su último año en la facultad de medicina (1971), él y su hermano menor Chris hicieron un cortometraje de un minuto, St. Vincent's Revue Film, que ganó el primer premio en un concurso estudiantil. En 1971, George asistió a un taller de cine en la Universidad de Melbourne, donde conoció a su compañero de estudios Byron Kennedy, con quien formó una amistad duradera y una sociedad de producción, hasta la muerte de Kennedy. En 1972, Miller completó su residencia en el Hospital St Vincent's de Sydney, dedicando su tiempo libre a trabajar en cortometrajes experimentales. Ese mismo año, Miller y Kennedy fundaron Kennedy Miller Productions. Posteriormente, la pareja colaboró en numerosas obras. Después de la muerte de Kennedy en 1983, Miller mantuvo su nombre en la empresa. Posteriormente pasó a llamarse Kennedy Miller Mitchell en 2009 como una forma de reconocer el papel del productor Doug Mitchell en la empresa. El primer trabajo de Miller, el cortometraje Violence in Cinema: Part 1 (1971), polarizó tanto a la crítica, el público y los distribuidores que fue colocado en la categoría de documental en el Festival de Cine de Sydney de 1972 debido a su descripción práctica de la violencia cinematográfica.
En 1979, Miller hizo su debut como director de largometraje con Mad Max. Basada en un guión escrito por Miller y James McCausland en 1975, la película fue financiada de forma independiente por Kennedy Miller Productions y se convirtió en un éxito internacional. Como resultado, la película generó la serie Mad Max con dos secuelas más protagonizadas por Mel Gibson: Mad Max 2 también lanzada como The Road Warrior (1981) y Mad Max Beyond Thunderdome (1985). Durante el tiempo transcurrido entre la segunda y la tercera película de Mad Max, Miller dirigió una nueva versión de "Pesadilla a 20,000 pies" como segmento de la película de antología Twilight Zone: The Movie (1983). A pesar de no estar involucrado ni presente, el infame accidente de helicóptero lo sacudió, lo que lo llevó a una reevaluación del trabajo de acrobacias en sus futuras películas. También coprodujo y codirigió muchas miniseries aclamadas para la televisión australiana, incluidas The Dismissal (1983) y The Cowra Breakout (1984). En 1987, Miller dirigió Las brujas de Eastwick, protagonizada por Jack Nicholson, Susan Sarandon, Cher y Michelle Pfeiffer. La película resultó ser una experiencia inquietante para Miller. "Dejé la película dos veces y Jack me retuvo allí", dijo Miller. "Él dijo: 'Simplemente siéntate, pierde la emoción y mira el trabajo. Si crees que el trabajo es bueno, quédate con la película'. Y él era un gran hombre. Aprendí más de él que de cualquier otra persona con la que haya trabajado: fue extraordinario". Nicholson también entrenó a Miller para que exagerara sus necesidades durante la producción, pidiendo 300 extras cuando sólo necesitaba 150, sabiendo que sus productores le darían menos de lo que pedía.
La galardonada diseñadora de producción Polly Platt también colaboró estrechamente con Miller en Las brujas de Eastwick. Cher dijo más tarde que antes de trabajar en la película, Miller la llamó a su casa, el día después de cumplir 40 años, para informarle que él y Nicholson no la querían en la película. La consideraron "demasiado mayor y poco sexy". Después de Las brujas de Eastwick, Miller se centró principalmente en producir proyectos australianos. Su papel como productor de Flirting, Dead Calm y las miniseries de televisión Bangkok Hilton y Vietnam, todas protagonizadas por Nicole Kidman, fue fundamental en el desarrollo de su carrera. Miller volvió a dirigir con el estreno del drama médico biográfico Lorenzo's Oil (1992), que coescribió con Nick Enright. La película fue protagonizada por Nick Nolte y Susan Sarandon. La película recibió elogios de la crítica y Variety la describió como una "historia de la vida real llevada a la pantalla de forma inteligente y con una motivación apasionada por George Miller". Por su trabajo en la película, Miller fue nominado al Premio de la Academia y al Premio del Sindicato de Escritores de América al Mejor Guión Original. Al año siguiente, Miller fue contratado para dirigir la película dramática de ciencia ficción Contact, basada en la historia de Carl Sagan y Ann Druyan. Después de trabajar en la película durante más de un año, Warner Bros. y Miller acordaron mutuamente separarse y finalmente contrataron a Robert Zemeckis para dirigir.